Burn after reading
Benicio recogiendo el premio, por supuesto
Uno de los mejores sketches de los muchachos xD
Y echad un vistazo a los demás que merecen la pena.
El que no conseguí encontrar fue cuando salieron ellos a entregar el premio. Si lo encontrais avisad que es comiquísimo.
P.D: Éste próximo miércoles día 11 empieza Muchachada Nui su tercera temporada.
Ganicas, ganicas
La ceremonia estuvo dirigida por Carmen Machi, y los muchachos iban haciendo sketches entre premio y premio. Sublimes como siempre. A Machi la vi tranquila y muy bien, si los chistes no tenían gracia era el guión, ella le ponía ganas, me gustó.
En cuanto a las películas, la triunfadora fue Camino, de Javier Fesser. Se llevó 6 goyas de los siete a los que estaba nominado: Mejor actor de reparto, Mejor actriz protagonista, Mejor actriz revelación, Mejor guión original, Mejor dirección y Mejor Película.
Lo que más me sorprendió fue el “Langui“, vocalista de La Excepción, que se llevó dos Goyas. El de mejor canción original y mejor actor revelación, por la película El truco del manco.
Y lo más decepcionante que Nacho Vigalondo no se llevara el Mejor dirección novel por su primer largometraje Los cronocrímenes. Que por cierto, a ver si veo de una vez que tengo muchas ganas. Los cortos de Vigalondo me gustan mucho y seguro que esta película está también cojonuda, más aún siendo protagonizada por el siempre grande Karra Elejalde. Cuando la vea os cuento.
El Goya al Mejor actor fue por supuesto para Benicio, por Che. A ver quién compite contra él. También optaba al premio Javier Cámara por Fuera de carta, una película que vi justamente ayer y que he de mencionar, porque la música original es de un ciudadano oscense y primo de un amigo mío, Juanjo Javierre, enhorabuena porque está chula
Siempre sigo muy de cerca los Goya, pero este año estuve despistada. No vi ni las cuatro películas nominadas a la mejor… Pero me voy a poner a ello, y vosotros también, hay que cuidar nuestro cine. Que es mi futuro curro…
¡Enhorabuena, Beno!
Proximamente lo veremos en Wolfman.
Estos fueron los demás premiados en Cannes.
Hace poco me enteré de que está a punto de estrenarse una película documental sobre su vida y obras.
Ésta está dirigida por Alex Gibney, ganador de un Oscar por su documental ‘Taxi to the Dark Side‘.
Hay poco más que decir… Os dejo el Trailer, que lo dice todo:
Aún no hay fecha del estreno.
Ni siquiera está activa su Web Site. Pero tiempo al tiempo. Coming Soon…
Yo, como fans del enorme Thompson esperaré ansiosa la fecha de su estreno.
Y la comunicaré, clarlo
(Pero en EEUU, claro)
Hunter Stockton Thompson, fue un escritor y periodista estadounidense creador e ícono del periodismo Gonzo, un modelo del periodismo que plantea eliminar la división entre sujeto y objeto, ficción y no-ficción, y objetividad y subjetividad.
Nació en Louisville, Kentucky en el año 1937.
No tuvo una infancia y adolescencia fáciles ya que su padre murió muy pronto, dejando a tres hijos al cuidado de una madre alcohólica.
En 1956 fue arrestado por chocar un camión de la empresa para la que trabajaba; lo que le llevó a alistarse a la Fuerza Aérea de Estados Unidos, dónde llegó a ser el redactor de noticias deportivas del periódico de la base. También escribió varios diarios locales, infringiendo reglas de la Fuerza Aérea.
Más tarde, en 1958, fue dado de “baja honorable” por recomendación de su oficial superior que dijo textualmente: En suma, este soldado, aunque talentoso, no podrá ser guiado por las políticas. A veces su actitud de superioridad y rebeldía parece pegarse en otros miembros de la escuadra. Thompson se burló de esto diciendo que fue declarado como “completamente inclasificable”.
Y es que Hunter S. Thompson no solo será recordado por su forma de escribir y el haber creado el estilo Gonzo, sino porque era todo un personaje: era radical, caótico y sinvergüenza. Odiaba a Nixon, se mofaba de la ley y el orden, y consumió la mayor parte de las drogas que se pueden elaborar en un laboratorio y algunas otras sustancias menos artificiales.
Su carrera como escritor comenzó cuando salió del ejército, se mudó a Nueva York e ingresó en la Universidad de Columbia donde hizo un curso de escritura de cuentos.
Durante ese tiempo trabajó para la revista Time como copiador, donde se copió en su máquina de escribir libros de Scott Fitzgerald y Ernest Hemingway, argumentando que quería aprender de ellos. En 1959 fue despedido por insubordinación.
Poco después entró a trabajar en el Middletown Daily Record. De donde también fue despedido por dañar una máquina de dulces de la oficina y discutir con el dueño de un restaurante, que era, a su vez, patrocinador del medio.
Durante el principio de los 60 viajó por el Caribe y Sudamérica trabajando como freelance para distintos medios del continente. Durante ese periodo escribió sus primeras novelas: ‘Pince Jellyfish’ y ‘The Rum Diary’.
Pero su gran oportunidad de llegó cuando el editor de The Nation, Carey Williams, le ofreció la oportunidad de escribir un artículo sobre su experiencia con la banda de motociclistas ‘Hell Angels‘. Thompson ya había pasado un año viviendo con ellos, pero cuando la banda empezó a sospechar que ganaba dinero con sus textos le exigieron parte de las ganancias y todo terminó con Thompson recibiendo una paliza que casi le cuesta la vida. Aún con todo, The Nation publicó el artículo y Thompson recibió varias ofertas para escribir el libro. Se publicó en 1966 baja el título: ‘Hells Angels: A Strange and Terrible Saga‘.
La mayor parte del mejor trabajo de Thompson fue publicado en la revista Rolling Stone. Su primer artículo en ella fue ‘Freak Power in the Rockies’ donde relataba su candidatura a sheriff de 1970 para el condado de Pitkin, Colorado. Su partido era el ‘Freak Power’ y perdió por una estrecha votación; habiendo prometido cosas tan fuera de lo común como la despenalización del consumo de drogas (no el trafico, ya que estaba en contra), destruir las calles y convertirlas en pastizales para que la gente camine, o prohibir edificios tan altos que escondan el paisaje para ruborizar a Aspen, Colorado, la “Ciudad Gorda”.
Thompson retuvo el título de Director de Asuntos Nacionales de la Rolling Stone hasta su muerte. Fue fundamental en el proceso de expansión de la revista más allá de la crítica musical. De hecho, Thompson fue el único escritor de planta de aquella época que no contribuyó jamás con un artículo sobre música en la revista, sin embargo sus historias siempre tenían pinceladas y referencias a la música popular.
Al morir, la Rolling Stone le dedicó un número entero.
Toda una generación entera de periodistas norteamericanos quiso alguna vez ser como Thompson, pero llegaron a la conclusión de que ni la calidad de su escritura ni su hígado iban a estar a la altura de las circunstancias.
Una de sus obras más famosas es ‘Fear and Loathing in Las Vegas‘.
La historia sigue el viaje de Thompson, bajo el seudónimo de Raoul Duke, y su abogado y amigo, Oscar Zeta Acosta, con el alias de Doctor Gonzo; por una surrealista Las Vegas, con la misión de escribir algunos reportajes y perseguir lo que Thompson llamaba el sueño americano. Todo acompañado de bizarros personajes y una maleta repleta de drogas.
De Acosta también habría rato para hablar, fue tan personaje como Thompson y tenían ideas parecidas. No se sabe nada de él desde que en 1974 hizo una llamada a su hijo Marco desde Mazatlán, Sinaola. Se piensa que su desaparición sea un asesinato político.
La novela fue llevada al cine de la mano de Terry Gilliam.
Sin ninguna duda, nadie mejor que Gilliam podría haberla hecho película.
Protagonizada por Johnny Depp y Benicio del Toro es toda una maravilla.
Por si no os lo había dicho es una de mis películas favoritas.
Los actores están sublimes y la forma en que consiguió contarla Gilliam es puro Gonzo cinematográfico.
Rafael Azcona, conocido por sus guiones de películas como ‘El Verdugo’ de Berlanga, o ‘Belle Epoque’ de Trueba falleció hace dos días a causa de un cáncer de pulmón. En elpais.es he encontrado la noticia bastante completa.
Azcona fue un escritor que supo abrirse camino en un mundo dificil.
Los guionistas no están todo lo valorados que deberían. Sin un guión no hay película, sin un guión no hay historia y sobre todo, sin un guión no hay una organización. Por mucho que Wong Kar-Wai diga que trabaje sin él… resulta francamente difícil.
Un guión es el esqueleto de la película, las pautas a seguir. Sería como hacer una casa sin los planos, sin los cimientos.
Y nadie se dió cuenta de todo esto hasta que en Hollywood se pusieron en huelga. Ahí sí que nos jodió a todos que nos dejaran a medias.
Es un trabajo imprescindible al que hay que darle toda su importancia.
Desde aquí un humilde saludo al maestro recién desaparecido.
Es admirado por todos los que queremos dedicarnos a esto, y espero que por muchos más.
Pequeño homenaje a un grande

MACHETE - de Robert Rodriguez
THANKSGIVIN - de Eli Roth (abstenerse personas sensibles, xD)
WEREWOLF WOMEN OF THE S.S. - de Rob Zombie (muy gracioso)
‘Planet Terror‘ es la parte de Robert Rodriguez. Es una conseguida Serie B de Zombies. En ella podemos encontrar a actores como Josh Brolin, visto en recientes campanazos como ‘American Ganster‘ y ‘No country for old men‘ (que esta última por cierto, tengo muchas ganas de ver porque AMO a los Coen), o Bruce Willis, e incluso su amigo Tarantino. Destacando a sus protagonistas, Rose McGowan y Freddy Rodríguez, quienes luchan contra los zombies con un par… de ametralladoras. Realmente me gustaría saber como carayo hacen para que la chica tenga sólo una pierna… en fin, camina y eso… ¡donde rayos la tiene escondida!
La película comienza con la extensión de un gas con muy mala pinta, van llegando heridos al hospital pero… ¿dónde se han metido los cadáveres? Vuelven a la vida. Los zombies se multiplican, y sólo han unos pocos que no se han afectado y son quien deben salvar a la humanidad de la plaga encontrando el antídoto. Y también está la historia de amor de los protagonistas, no podía faltar
‘Death Proof‘, la magnifica parte de Quentin Tarantino. Simplemente sublime, Tarantino no me decepcionó. Kurt Russell intrerpreta brillantemente a Stuntman Mike, un doble en escenas de acción que se dedica a conducir su coche ‘a prueba de muerte’ en los que sólo él no resulta herido. Pero todo cambia cuando se topa con unas chicas que están hechas de su misma pasta… o peor. Rosario Dawson, Tracie Thoms y Zoe Bell son las chicas que se encuentran con Russell en una fantástica persecución de coches de los 70 por las carreteras vacías del ala oeste de América. Cabe destacar que Zoe Bell es especialista en realidad, por lo que queda perfecto que sea ella misma quien haga sus escenas de riesgo. Es una película que te engancha poco a poco, con las conversaciones de las chicas, con el ruido de los coches… todo te hace entrar dentro de ella.
Os la recomiendo encarecidamente.
Ambas.
Es decir, Grindhouse.
De hecho, este pensar que hay un gemelo malo dio para libros, películas, menciones en comics y sobretodo en telenovelas.
Es curioso pensarlo… quizá en tiempos remotos les parecía cosa de brujas que dos personas fueran iguales. Ahora nadie piensa que haya un gemelo malo, pero siempre está la coñita.
Me dio por pensar en todo esto al acordarme de ‘Coffee and Cigarretes‘, una película que me impresionó por su simpleza, su brillantez, la serenidad de sus actores y sobretodo por los dialogos, esos diálogos sobre cualquiercosa que te entretienen, te hacen sonreir e incluso pensar.
Aquí les dejo un fragmento titulado ‘Twins’, es de mis favoritos sólo ya porque sale Steve Buscemi, un dios, sino porque hablan de otro, Elvis. Un nombre muy parecido a Evil…
Los que me conocen ya saben lo que amo a Benicio Del Toro. Pero a parte de eso es un actorazo. Aunque le dieran el Oscar por ‘Traffic‘ a mi me gustó más en ‘21 gramos‘ (cómo me gusto esta película, increible) pero bueno, que perfecto en todas.
Ahora se mete en la piel del guerrillero argentino Ernesto ‘Che’ Guevara, en dos filmes ‘Guerrilla’ y ‘The Argentine’
Realmente no pude encontrar mucha información a cerca de estas películas, pero se rumoreaba que Javier Bardem podría interpretar el papel de Fidel Castro. Esto creo que quedó en agua de borrajas. Donde sí que veremos a Bardem es la nueva película que está haciendo Woody Allen (Woody Allen Spanish Projet), con Penelope Cruz también.
Estas películas sobre la vida del Che protagonizadas por Benicio Del Toro están dirigidas por Steven Soderbergh, que ya trabajó con Benicio en ‘Traffic‘ y que dirigió otros titulos famosos como ‘Erin Brockovich‘ o ‘Ocean´s Eleven‘.
Sólo queda esperar más información. La película será estrenada el año que viene. Confiemos en Soderbergh, porque las películas sobre hechos reales, y más sobre un ídolo como el Che deben estar muy estudiadas. Fieles a la realidad o a lo que la gente cree de ella. Yo espero buenos resultados. Y si sale bien la veo con bastantes premios.